Profil professionnel des stagiaires

Intermittents

Secteurs d'activité :
AUDIOVISUEL, CINÉMA, SPECTACLE

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :

▪ Être à l’aise sur l’outil informatique.
▪ Avoir un projet artistique actuel ou à venir.
▪ Connaître des bases sur l’internet et les réseaux sociaux.
▪ Avoir envie de faire la promotion d’un (de son) projet artistique ou culturel en ayant conscience du temps à y consacrer.

Identification du stage

Modalité(s) pédagogique(s) :
Formation à distance

Objectifs pédagogiques :

A la fin de la formation, le stagiaire sera capable de :

- Définir ses besoins de valorisation sur le web et savoir arbitrer ses investissements en temps et en argent
- Comprendre l’environnement web et ses enjeux en identifiant les outils du web et des réseaux sociaux
- Se présenter et valoriser son travail artistique en utilisant le web et les réseaux sociaux selon une stratégie précise de communication en en maîtrisant les résultats
- Utiliser les réseaux sociaux pour développer son réseau et optimiser sa présence online
- Développer une campagne de financement participatif en ligne (crowdfunding)

Programme pédagogique

▪︎ JOUR 1 : Qui suis-je ? Les techniques pour bien définir son identité.
Intervenante : Mélanie Martin
- De quoi parle mon projet ?
- À qui s'adresse-t-il ? : cible et persona
- Rédiger son histoire : définir des mots clés et écrire sa bio
- Définir sa charte graphique : l'importance de la cohérence de l'image sur les réseaux sociaux : "une image vaut mille mots"

▪︎JOUR 2 : Où communiquer sur le web ?
Intervenante : Mélanie Martin
- Les différents outils du web (site web, newsletter)
- Les différentes plateformes de réseaux sociaux (Facebook, YouTube, Instagram, Twitter, LinkedIn, Pinterest, Tumblr, Snapchat...)
- Les outils pour construire son univers graphique simplement sur le web
- Les autres plateformes (Flickr, Soundcloud, Bandcamp...)

▪︎ JOUR 3 : Promouvoir son projet sur les réseaux sociaux.
Intervenante : Mélanie Martin
- Définir une stratégie de communication selon les plateformes utilisées et ses cibles.
- Focus sur Facebook et Instagram : le b.a ba du fonctionnement de ces 2 plateformes.
- De quoi je parle et comment j'en parle ? Trouver sa méthode et sa propre stratégie :
- Le calendrier éditorial
- L'art du storytelling

▪︎JOUR 4
Intervenante : Isabelle Fontan
Matin : Le direct-to-fan + Le crowdfunding
- Introduction : contexte - chiffres sur la culture et le digital
- Le direct-to-fan
. Qu'est-ce que c'est ? A quoi ça sert ?
. Etat des lieux de quelques plateformes
. Bonnes pratiques
- Développer une campagne de financement participatif
. Etat des lieux de quelques plateformes
. Bonnes pratiques pour la mise en place d'une campagne

Après-midi : La publicité
Facebook Ads - Instagram Ads :
- pour développer sa notoriété et augmenter ses followers
- pour promouvoir un contenu important
- pour augmenter les achats de billetterie

YouTube / Google Ads :
- réseau Display
- Augmenter les vues d'une vidéo
- la monétisation YouTube
Autres plateformes : TikTok, Snapchat, etc.


▪︎ JOUR 5 : Se confronter : "On ne communique pas pour soi, mais pour les autres"
Intervenants : Alex Monville, Christine Mallard
- Rencontre avec des acteurs culturels dans le domaine de la musique et du spectacle vivant :
. Qu'attendent-ils de la communication des artistes et de leurs projets ?
. De quelle manière communiquent-ils sur leurs réseaux ?
. Comment réagissent-ils à vos communications d’artistes ?

Exemples de travaux pratiques :
- Se poser les bonnes questions afin de bien définir de quoi parle son projet et sa/ses cible(s)
- Définir son “persona” (type de public cible)
- Rédactionnel : définir les mots clés, rédiger un court texte de présentation, choisir un slogan
- Créer un tableau d’inspirations visuelles sur Pinterest.
- Canva : créer un modèle de bandeau de couverture Facebook et/ ou un bandeau d’événement.
- Newsletter : choisir une plateforme et créer un modèle de newsletter
- Faire une liste d’idées de publications sur les différents réseaux sociaux.
- Organiser les différentes publications dans son calendrier éditorial (sur Trello ou Excel)
- Rédiger 3 publications en utilisant les techniques du storytelling
- Elaborer les quatre fondamentaux de sa campagne de crowdfunding, TP : étude de quelques campagnes et retours des stagiaires
- Publicité Facebook & Instagram : rédaction de messages
- Questionnaire de validation des acquis sous forme de quizz
- Présenter son identité d’artiste aux acteurs culturels dont le métier est de programmer des projets artistiques

Informations complémentaires (méthodologie, ...)

Cette formation alterne les interventions pédagogiques de professionnels en activité et les mises en application à travers des travaux pratiques encadrés par ceux-ci. Chaque stagiaire travaille de manière autonome et dispose pour cela de sa propre station de travail connectée par la plateforme avec le reste du groupe et le formateur. Nous entendons ainsi mobiliser un mode de travail pédagogique de type participatif : chaque stagiaire, acteur de son devenir professionnel, est mis en situation d’appropriation de savoirs et de savoir-faire, dans le cadre de son projet personnel.

Des supports pédagogiques durables, méthodologiques ou modèles, seront transmis aux stagiaires, comme par exemple : modèle de calendrier éditorial, modèle de rétro-planning, fiche TP « construire son identité, se poser les bonnes questions », programme du cours en PDF, …

Supports et ressources fournis aux stagiaires

Pour postuler à cette formation en classe virtuelle, le candidat doit disposer de matériel informatique connecté. Un questionnaire lui sera envoyé pour analyser sa configuration, afin de valider ou non sa conformité aux pré-requis techniques indispensables.
Un contact avec le responsable informatique du Cifap pourra aider à régler certaines difficultés et à installer les logiciels requis pour la formation.

Niveau visé après la formation