Identification du stage

Profil professionnel des stagiaires :

Ce stage s'adresse d'une part aux assistants-cadreurs et aux techniciens de l'audiovisuel souhaitant exercer la profession de cadreur et d'autre part aux réalisateurs, journalistes et auteurs désireux de mieux maîtriser les outils de captation audiovisuelle.

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :

La participation à ce cursus nécessite de connaître le milieu de la production audiovisuelle et d'avoir une certaine aptitude à la technique

Objectif pédagogique :

Apprendre à :
Installer une unité de tournage et paramétrer les différents réglages de configuration d'une caméra
Produire des plans correctement composés avec une image lisible, nette, bien exposée et respectant l'homogénéité des couleurs
Améliorer la qualité de l'image par l'optimisation de la lumière naturelle et l'ajout de sources d'éclairage
Etablir et proposer un découpage technique qui sert la narration
Rapporter des rushes montables en quantité et diversité suffisante

Programme pédagogique

Module 1 sur 5 jours

Technologie de la captation : acquisition des savoirs et réflexes de base - phase 1 :
Bases théoriques de la lumière et de la vision humaine
Théorie et synoptique de la caméra vidéo : l'optique, les filtres, le capteur, le signal, les formats et codecs d'enregistrement
Présentation détaillée des caméras et de leurs réglages
Théorie sur l’optique et présentation d’un zoom : bague de mise au point, focale, diaphragme, doubleur, tirage optique, profondeur de champ
Installation et mise en route d'une unité de tournage : caméra et trépied
Paramétrage des menus caméra : format d’enregistrement, white preset, time code, formatage des cartes, sorties vidéo/SDI, etc
Apprentissage du maniement de la caméra : maîtrise de la mise au point, de l’exposition, de la balance des blancs, choix des filtres, réglage du trépied
Acquisition d'autonomie par des exercices progressifs contrôlés (une unité de tournage HD pour deux)
Lecture commentée des rushes

Module 2 sur 6 jours
Technologie de la captation - Acquisition des savoirs et réflexes de base, phase 2 :
Cadre et composition de l'image, les règles à respecter
Valeurs de plan, perspective et axe de prise de vue
Initiation à l'analyse de l'image
Tournage quotidien de plans fixes et mouvements sur des thèmes imposés
Bases théoriques du son pour la vidéo
Présentation et prise en main des micros utilisés en tournage : micro-main, micro canon et micro HF
Exercices de prise de son en interview ou micro-trottoir
Présentation des cameras légères de type Canon XF205, Panasonic AG-DVX 200 ou Sony PXW-Z150
Exercices d'application de synthèse
Lecture commentée des rushes

Module 3 sur 5 jours
Découverte de la lumière - Technique et approche artistique :
Théorie des paramètres de la lumière : température de couleur, spectre lumineux et IRC, qualité des ombres, niveau d’éclairement…
Présentation du matériel et des différents types de sources : Tungstène, HMI, Tubes Fluo, LED
Manipulation des projecteurs et des accessoires
Les notions d'électricité et les aspects de sécurité
Les variations de la lumière du jour et ses problématiques
Exercices appliqués d'éclairage en binome
Conception et réalisation d’un éclairage trois points, gestion des directions de lumière et du contraste
Introduction à la sensitométrie et aux réglages d'image (pictures profile)
Création d’ambiances lumineuses en groupe
Lecture commentée des rushes


Module 4 sur 5 jours
Mise en situation professionnelle - Le multi-caméra :

Implantation et vérification de l'installation d'une régie multi-caméra
Exercices pratiques de tournage multi-caméra en condition de simulation (talk show, spectacles de comédiens, de danse ou musique)
Complément d'apprentissage du cadre et de la composition, travail à l'épaule et sur pied à l'aide de reports de commande
Acquisition d'automatismes pour répondre rapidement et efficacement aux instructions données par le réalisateur via l'intercom
Sensibilisation au découpage en direct, identification du rôle imparti à chaque caméra
Dérushage critique


Module 5 sur 6 jours
Théorie et pratique du découpage appliqué à la fiction, phase 1 :

Théorie du langage audiovisuel : l'échelle des valeurs de plan, les mouvements caméra, la règle des 180° et du raccord dans l'axe, la logique de continuité narrative et les différents raccords
Conception et tournage d'un découpage sur une action ou un déplacement imposé
Acquisition de méthode d'écriture simple du découpage en vue d'un tournage efficace
Visionnage et analyse du découpage d'extraits de film
Initiation à l'écriture cinématographique : temporalité et cohérence de l'espace filmé
Conception du découpage d'une séquence de type fiction
Travail de préparation : repérage, découpage technique, plan au sol, plan de travail, liste de matériel
Tournage des séquences en petit groupe
Déchargement et sauvegarde des rushes sur disque dur
Visionnage et analyse critique des rushes (qualité de l'image et des raccords)


Module 6 sur 3 jours
Théorie et pratique du découpage appliqué à la fiction, phase 2 :

Sensibilisation au montage : notions de discours et de narration
Attentes du monteur concernant les rushes livrés par les opérateurs de prise de vues
Workflow de la post-production, les formats et les normes broadcast
Méthode de travail et organisation du montage
Apprentissage des bases d'un logiciel de montage
Montage de la séquence tournée en phase 1
Visionnage critique et retour sur les points à améliorer en tournage


Module 7 sur 4 jours
La caméra au service du news et du documentaire, phase 1 :

Tournages quotidiens de sujets courts et variés, imposés ou choisis par le stagiaire
Travail autonome en binôme, en conditions réelles et dans un temps limité
Production de rushes "montables" avec une unité de tournage complète : caméra broadcast, pied, micro canon et HF, valise d'éclairage
Visionnage critique des rushes

Module 8 sur 6 jours
La caméra au service du news et du documentaire, phase 2 :

Suite de la phase 1, tournage de sujets courts ou de séquences de films (documentaire, film institutionnel, portrait d'artisans, portfolio d'artiste, etc)
Travail en binôme dans un rythme plus posé et maîtrisé.
Pour chaque stagiaire, sélection du tournage le plus réussi et montage des rushes sur les 2 derniers jours de stage
Ce dernier module est consacré à l'aboutissement d'un des sujets tournés
L'exercice est validant

Supports fournis aux stagiaires

1 caméra pour 2
Dans un premier temps:
- HPX 500 Panasonic
- XDCAM HD PDW 700
- PMW 350 et 400 XDCAM EX
Puis introduction des:
- Sony XDCam EX 1 et 3, HVR Z7
- Panasonic HPX 171 et 270
- Canon XF 205
- Canon C 100
- stations de dérushage
- stations de montage virtuel
- unités de visionnage
- plateau de tournage
- Éclairage LED, fluo, halogène, buglite ...

2 stagiaires par poste de travail

Évaluation pédagogique en fin de parcours.

Évaluation des acquis à différentes étapes-clés de la formation permettant l'élaboration d'un bilan de progression pédagogique