Identification du stage

Profil professionnel des stagiaires :

Artiste, musiciens compositeurs se produisant sur scène souhaitant convertir leurs projets Home Studio en projet scénique.

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :

- Connaissances de base d’OSX
- Notion de MAO (Logic Pro, Protools,..)
- Avoir une expérience de la scène et un projet sont des plus

Objectif pédagogique :

A l’issue de cette formation, le stagiaire aura non seulement acquis la maitrise de MainStage, mais aussi une méthodologie lui permettant d’effectuer cette transition vers la scène, tout en anticipant les différentes contraintes liées à la diffusion et sonorisation de la musique.

Face aux profonds changements qui secouent l’industrie du disque, la scène est redevenue un incontournable et une valeur refuge pour tout artiste/musicien désirant promouvoir et vivre de sa musique.

Encore faut-il, à l’heure où l’informatique occupe une place de plus en plus prépondérante dans la production musicale, pouvoir adapter le plus fidèlement possible pour la scène, un univers musical élaboré en Home Studio.

MainStage est un logiciel d’une grande versatilité qui permet de transformer votre Mac à la fois en une table de mixage virtuelle, en un puissant multi-instruments, mais aussi en un processeur d’effets. Issu de Logic, MainStage tire sa pleine efficacité de son utilisation conjointe d’avec ce dernier. Cependant, les concepts abordés pourront aisément s’appliquer à n’importe lequel autre séquenceur généraliste.

Avec un tel outil, il est dès lors possible pour tout artiste/musicien de s’adapter à tout lieu de diffusion, de pallier à la défaillance de musiciens ou de restrictions de budgets, sans compromettre l’intégralité de sa prestation et de son univers sonore.

Programme pédagogique

GENERALITES

1) Préparation dans Logic

• Analyser la structure d’un morceau et ses problématiques d’interprétation scénique.
• Créer les marqueurs permettant de gérer en temps réel la structure d’un morceau
• Déterminer qui gérera MainStage et choisir le contrôleur hardware associé.
• Identifier les contraintes éventuelles liées à la fiche technique d’une salle et de sa carte son.
• Faire le choix des “stems” à créer et des effets à y intégrer.
• Anticiper les problèmes de réverbe et des fréquences basses d’une salle de spectacle.
• Sauvegarder les réglages de tranches console, d’effets, d’instruments virtuels d’un projet Logic.
• Optimiser l’arrangement d’un projet Logic pour la création de Stems
• Les différentes méthodes de création de stems et d’export de pistes dans Logic
• Vérifier et pré-mixer les Stems si nécessaire
• Problématique de la cohérence entre les sons issus de MainStage et les instruments joués en live sur scène


2) Présentation générale de MainStage

• Les principes fondamentaux de Mainstage
• Configurer l’environnement Midi et Audio de son ordinateur
• Installer MainStage à partir de l’Apple Store
• Comprendre et savoir régler les préférences de MainStage
• Customiser la barre d’outils.
• Savoir utiliser la bibliothèque, analogie entre l’interface de MainStage et celle de Logic
• Introduction des notions de Patch, de Set et de Concert
• De l’importance de la hiérarchie entre ces trois éléments dans MainStage
• Savoir changer de Patchs, de Sets à l’aide d’un contrôleur Midi.
• Considérations autour de la gestion des ressources CPU et disques durs pour sécuriser l’utilisation de MainStage sur scène


3) Les patchs

• Naviguer dans la liste des Patchs
• Créer et nommer des nouveaux Patchs
• Fusionner des Patches entre eux
• Sauvegarder, importer & exporter des Patches
• Charger des Patchs depuis l’inspecteur de Patch
• Modifier le tempo à la sélection d’un patch.
• Comportement des paramètres d’un Patch quand on passe d’un patch à un autre.
• Sauter des Patchs.
• Régler les numéros de changement de programme et de banques de Patchs

4) Les Sets

• Créer un sets à partir de plusieurs Patchs
• Partager des Sets entre des Concerts
• Gérer les changements de tempo entre le concert, les Sets et les patchs
• Etablir le tempo à partir du MIDI IN
• Configurer le Tap Tempo
• Ecraser les paramètres de concert à l’intérieur des Sets & Patchs

5) Les Concerts & Tranches de Console
•
• Les quatre type de tranches de console
• L’accordeur pour les pistes audio
• La tranche de console Métronome
• Utiliser l’horloge de MainStage
• Utilisation de la protection contre l’effet de retour
• L’inspecteur de tranche de console
• Savoir naviguer dans la bibliothèque de réglages de tranches de console
• Sauvegarder les tranches de consoles à l’intérieur d’un Patch
• Savoir utiliser les Bus et Aux de la table de mixage de MainStage
• Instruments Multisorties
• Intégrer des instruments externes
• Envoi de messages Midi pour contrôler les instruments Midi externe
• Transformation de controleur MIDI
• Optimiser l’organisation d’un concert en Patchs et Sets.
• Répartir les FX entre les Patchs, les Sets et le concert pour une meilleure gestion des ressources
• Gérer les changement de programmes d’un concert


GESTION ET UTILISATION DES INSTRUMENTS VIRTUELS DANS LE MODE EDIT

1) Couches et Splits d’instruments

• Créer des couches
• Définir la plage de vélocité et notes
• Définir des points de splits flottants
• Définir la plage de notes
• Créer ses presets d’instruments.
• Utiliser les FX MIDI

2) Assignation de controles d’écran

• Editer les paramètres de la pédale d’expression
• Définir la plage d’utilisation des faders et boutons rotatifs
• Editer les Faders et les rotatifs en fonction de la courbe de paramètre
• Assigner des étiquettes & couleurs aux contrôles d’écran
• Assigner des contrôles d’écran à des paramètres de plug-ins
• Assigner un contrôle d’écran à plusieurs paramètres
• Assigner un contrôle à tous les tranches de console d’un patch
• Assigner des contrôle d’écran à des actions
• Utiliser plusieurs claviers ou contrôleurs MIDI
• Filtrage des messages MIDI entrants
• Suppression de l’assignation de contrôles d’écran


MODIFICATION DES INSTRUMENTS DANS LE MODE PRÉSENTATION

1) Personnaliser l’interface de MainStage à l’aide des Contrôles d’écran

• Explorer le mode Présentation
• Les différents type de contrôles d’écran
• Regrouper, aligner et répartir les contrôles d’écran
• Techniques de sélection de contrôles d’écran
• Copier & coller des attributs
• Utiliser du Texte, des Couleurs, des Images pour customiser l’affichage.
• Exemple d’utilisation : paroles de chansons et grilles d’accords
• Importer et Exporter
• Créer sa librairie de contrôles d’écran
• Assigner des commandes matérielles à des contrôles d’écran


UTILISATION DE L’AUDIO DANS MAINSTAGE

1) Le Playback

• Ajouter des pistes de Playback
• Savoir quand utiliser le Playback au niveau Patch ou Set.
• L’interface
• Travailler en mode synchroniser
• Ajouter des marqueurs
• Utiliser le Flex
• Créer un contrôle d’écran pour le Loopback
• Gérer plusieurs Playback en mode Groupe

2) Le Loopback

• L’interface
• Spécificité de l’utilisation du Loopback
• Créer un contrôle d’écran pour le Loopback
• Gérer plusieurs Loopback en mode Groupe
• Exemples d’utilisation du Loopback

3) Autres utilisations de l’audio

• L’EXS24
• L’ultra Beat
• Enregistrer la sortie audio de MainStage
• Créer une piste de Click
• Utiliser des effets externes
• Utiliser MainStage en Rewire.


EXEMPLES D’UTILISATION DE MAINSTAGE

• Création d’un concert pour guitariste
• Création d’un concert pour pianiste
• Création d’un concert pour Chanteur
• Création d’un concert pour Batteur


SAVOIR SÉCURISER MAINSTAGE POUR LA SCÈNE

• Gérer le CPU grâce au moniteur d’activité
• Fermer les applications tournant en tâche de fond sur son ordinateur
• Optimiser la Latence et la charge CPU
• Utiliser les Alias de tranche de console pour ménager le CPU
• Désactiver le Motion Sensor du disque dur de son Macbook Pro
• Mutualiser l’utilisation des effets.


MISE EN SITUATION REELLE
• Analyser la fiche technique d’un lieu de diffusion (table de mixage, nombre de micros, de retours, caractéristiques de la carte son…)
• En fonction du projet musical choisi (personnel, ou fourni), élaborer le concert MainStage correspondant
• Interfacer MainStage avec le système de diffusion (micros, synthés, contrôleurs Midi, table de mixage..)
• Vérifier l’adéquation de la solution choisie

Informations complémentaires (méthodologie, ...)

la formation sera accompagnée d’exercices pratiques, concrets, qui augmenteront en complexité au cours des 10 jours. De façon à ce que les stagiaires aient acquis les outils leur permettant d’adapter MainStage en fonction des conditions représentation sur scène. Avec la possibilité pour ceux qui le veulent, de travailler en parallèle sur leurs projets personnels

Supports fournis aux stagiaires

Mac Pro 2014 -

Évaluation pédagogique en fin de parcours.

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